לחזור הביתה: 10 שירים על בית

בכל יום רגיל אנחנו רק מחכים לחזור הביתה אבל דווקא בימים האלה קשה לנו להיות נעולים בתוך ארבע קירות. קשה לנו שלא לצאת לטייל לעבוד, לעשות ספורט, לעזאזל אפילו קשה לנו עם הילדים. אבל הנה כמה שירים שיזכירו לנו עד כמה הבית (ולאו דווקא הפיזי) הוא דבר מדהים וחשוב.

Depeche Mode- Home

אומרים שבית זה היכן שהלב נמצא, ובאמצע הניינטיז הלב של מרטין גור היה ספוג כולו באלכוהול וחרדות. השיר הזה נכתב באותה תקופה חשוכה בה גור היה מכור לאלכוהול וניסה בעיקר להפנים את העובדה וגם למצוא דרך מילוט ממנה.

ה"בית" עליו שר גור הוא לא מקום פיזי, אלא מצב תודעתי של כמיהה לחום והשלמה. "אני מודה לך על כך שהראית לי בית" שר גור ומדהים לגלות שוב איך המצוקה של האחד היא הנחמה של האחר וכן, למרות הנושא הקודר השיר הזה מנחם ומחמם אותי בכל פעם מחדש.

למרות כל השנים שעברו עדיין מדובר באחד השירים האהובים עלי ברשימה (ובכלל) ומהיפים ביותר של אגדת הסינת'פופ הבריטית. כל כך אנדרייטד.

Simon & Garfunkel- Homeward Bound

הסינגל השני אי פעם של סיימון וגרפונקל הוא סיפור די מציאותי שהתרחש כשסיימון טייל והופיע באנגליה ונתקע בתחנת רכבת בליברפול בגשם. לפתע הכמיהה לביתו האמיתי בארה"ב הייתה חזקה מכל דבר אחר והשיר פשוט התפרץ מתוכו.

לאחר שנים סיימון עצמו סיפר שזה לא מהשירים הכי אהובים עליו ברפרטואר שלו אבל שהתמימות שלו נוגעת בו עד היום. את האמת, שבכולנו.

Ozzy Osbourne- Mama I'm Coming Home

השיר הזה היה הראשון שאהבתי מכל הרשימה הזאת. הייתי בערך בן שש או שבע כשאחי הגדול הכיר לי אותו לראשונה ועד היום כשאני שומע אותו הוא מזכיר לו אותו. למרות אולו דווקא בגלל שאחי חי בארצות הברית כבר למעלה מעשרים שנה, לשיר הזה תמיד תהיה עבורי תחושה של בית.

את המילים לשיר כתב למי קילמיסטר, סולן להקת מוטורהד, על שרון אוסבורן, אישתו של אוזי אותה הוא מכנה "Mama". רגע לפני שהיה מסיים סיבובי הופעות, היה אוזי אומר לשרון בטלפון, Mama I'm Coming Home ומשם הגיע הרעיון לשיר. את השיר אגב הלחין במיומנות אדירה זאק וויילד.

Madness- Our House

שירים על בית לא חייבים להיות תמיד מדכדכים או מרגשים. לפעמים הם יכולים להיות פשוט כיפיים כמו השיר הזה (וכמו כל הקריירה) של מדנס.

להיט הענק הזה נכתב על ידי חברי ההרכב, כריס פורמן קארל סמית' על זיכרונות הילדות שלהם מהבתים המלאים והמשוגעים בהם גדלו השניים. "תמיד משהו קורה בבית שלנו ובדרך כלל הוא מאוד קולני…". נשמע כמו תיאור של כל בית ישראלי.

Of Monsters and Men- Little Talks

השיר הנפלא הזה של להקת האינדי האיסלנדית מ- 2011, מתאר שיחה בין בני זוג בה הגבר מת והאישה נשארה בחיים בביתם המשותף.

האישה מתארת עד כמה הבית ריק עכשיו כשהוא איננו בעוד הוא מצידו מנסה להרגיע ולנחם את אהובתו בכך שיום אחד הם יתאחדו. עכשיו תקשיבו שוב לשיר ותופתעו מהדיכוטומיה שבין הלחן השמח יחסית לבין הטקסט הקודר. ממליץ גם על הגרסה האקוסטית המפתיעה לטובה.

באנר מועדון תרבות

Pet Shop Boys- Home and Dry

לא מהלהיטים הגדולים של הצמד הבריטי האייקוני, אבל ללא ספק אחד השירים המרגשים שלהם. הקטע הזה נכתב מנקודת מבטו של מישהו או מישהי הממתינים לאהובם שישוב הביתה מרחוק.

"הלוואי שיכולת להיות כאן איתי" שר ניל טננט בקולו המלטף ולא מצליח שלא לרגש. השיר נכלל באלבום Release מ- 2002 בו אימצו הבויז את הגיטרה האקוסטית על פני צלילי הדאנס האלקטרוניים המוכרים שלהם והתוצאה (למרות שנאת המעריצים האדוקים) לא פחות ממופלאה. 

Crosby, Stills, Nash and Young- Our House

את הקטע הקלאסי הזה כתב גראהם נאש על התקופה בה הוא ואהובתו, ג'וני מיטשל (יחד עם שני החתולים שלה), חלקו דירה בלוס אנג'לס לקראת סוף שנות השישים.

כמו כל האווירה הבורגנית בשיר, אפילו השורה המפורסמת על האגרטל היא אמיתית. לפעמים הבית הוא סך כל הדברים המשעממים שאנחנו עושים בו ופאק איזה מלודיות מדהימות יש לשיר הזה.

Blind Faith- Can't Find My Way Home

השיר הנפלא הזה נכתב על ידי סטיב ווינווד ובוצע לראשונה על ידי הסופרגרופ שלו בליינד פיית' (יחד עם אריק קלפטון, ג'ינג'ר בייקר וריק גרץ').

בניגוד למנהגו, בשיר הזה מנגן קלפטון על גיטרה אקוסטית, מה שמקנה לו אווירה אינטימית ייחודית שעוטפת אותו בהרבה חום. וכן, השורה "אני מסטול, אני לא מצליח למצוא את דרכה חזרה הביתה" היא לא פחות מגאונות צרופה.

Death Cab for Cutie- Home is Fire

בשנים האחרונות אני מגלה יותר ויותר את Death Cab for Cutie ונהנה מכל רגע, בטח עם שירים כמו Home is Fire.

אלבומם המפורסם ביותר של ההרכב מוושינגטון הוא Transatlanticism הנפלא שעוסק כולו בריחוק, והנה גם כשמגיעים סוף סוף הביתה ב- Home is Fire התחושה היא עדיין של ניכור. "בית הוא אש, תזכורת שורפת למקום אליו אנחנו שייכים…". אני מניח שלא לכולם בית הוא מקום מבטחים.

Leonard Cohen – Going Home

ואיך אפשר בלי הכהן הגדול? את השיר היפיפה הזה שפותח את אלבומו הנפלא מ- 2012,  Old Ideas, כתב כהן (יחד עם פטריק לאונרד) מנקודת מבטה של המוזה שלו המתבוננת בו בעיניים חודרניות ולב פתוח.

לפני ששוחרר רשמית, פורסמו מילות השיר כפואמה בעיתון "הניו יורקר" וכשנשאל כהן היכן היה כשכתב אותו הוא ענה: "בצרות".

"אני חוזר הביתה בלי הצער שלי, אני חוזר הביתה להיכן שטוב יותר עכשיו…" שר כהן ואי אפשר שלא להתגעגע לאחד הכותבים הגדולים בהיסטוריה של המוזיקה. 

Death-Cab-For-Cutie-Credit-Eliot-Lee-Hazel-1525193028-640x428

רוצה תוכן בלעדי לפני כולם?>> יאללה פנק אותי!
רוצה לקרוא עוד>> המועדון גם בפייסבוק!

לפנק אותך בתוכן בלעדי למייל

בין חיים ומוות: "עזרה בדרך" של נעם רותם

ברגעים הקשים והקלסטרופוביים של החיים המוזיקה היא תמיד מקום המפלט המושלם לברוח אליו. בימים האחרונים אני מוצא את עצמי צולל שוב אל תוך "עזרה בדרך," אלבומו השני של נעם רותם, וכמו תמיד יצאתי ממנו מפורק, אבל בקטע טוב. עד כמה  שאפשר.

ציון המועדון: ★★★★★

בימים כאלה של בלבול, חרדה וחוסר ודאות, היד שלי נמתחת אוטומטית לאלבומים של אמנים כמו Counting Crows, הנשיונל, סופיאן סטיבנס ועוד כאלה שאופטימיות היא לא הצד החזק שלהם. אבל בימים האחרונים ומבלי סיבה מובנת החלטתי לצלול שוב דווקא אל תוך "עזרה בדרך" של נעם רותם. 

כן, זה קשוח להאזין לאלבום על מוות וחולי בימים מטורפים אלה של וירוס אלים שמסתובב בחוץ ומפיל למשכב אלפי בני אדם ברחבי העולם.

אבל כזה אני. כשאני בדאון אני רוצה לחבק אותו, להתפלש בתוכו, לבכות עליו, להתרגש איתו עד להיטהרות מוחלטת של הנשמה. וגם, זו סתם הזדמנות להרים לאחד האלבומים הכי אישיים, כואבים ויפים שאי פעם נכתבו פה.

"אם יש לך את הכל אפשר רק לאבד"

"עזרה בדרך" נכתב על ידי נעם רותם בעקבות מחלת הסרטן של אישתו. ללא רסן ובכנות מפעימה מתאר עבורינו רותם כל רגע ורגע מההתמודדות של השניים כנגד המחלה שכמו סופה מאיימת לטלטל את חייהם לבלי היכר.

החוויות הללו הופכות את "עזרה בדרך" לאלבום מסע. אבל לא מסע פיזי ברוס ספרינגסטין סטייל, אלא מסע פנימי אל תוככי הנפש האנושית.

השירים אמנם לא חוסכים בתיאורים מתוך מסדרונות בתי החולים, משרדי הרופאים או מיטות האשפוז, אבל המסע הוא כולו מסע אמוציונלי שנע על התפר שבין המוות לחיים ובין התקווה לאפלה.

באנר מועדון תרבות

וזה הקסם שטמון באלבום הנפלא הזה. למרות שמדובר ביצירה סופר אישית, היא מצליחה להדהד תובנות על החיים שלנו כאן כאנשים, כבני אדם. והרי זו מהותה של יצירה גדולה, כזאת שמצליחה לספר לנו משהו על עצמנו למרות שהיא לא כתובה עלינו.

"אני רואה את חרב דמוקלס מעל ראשך עכשיו"

"עזרה בדרך" מלא ברגעים קטנים שכמו פסיפס יוצרים תמונה גדולה יותר של מצוקה אמיתית ושל תחינה לעזרה. "את מתעוררת בזמן והיד מגששת אחרי לחצן המצוקה, מכוסה בזיעה את מתפללת לבוקר שיבוא כמו נשיקה" שר רותם ב"חלום שבור" שמתאר עד כמה דבר אלמנטרי כמו להתעורר בבוקר הופך לתפילה.

המשפט הקטן הזה ממחיש כיצד הקרקע נשמטת מתחת לרגליהם של רותם ואישתו. "אני רואה את חרב דמוקלס מעל ראשך עכשיו" הוא מוסיף ב"חרב דמוקלס" (תרגום לשיר בעל האותו שם של לו ריד) ומדגיש את תחושת אימה וחוסר הוודאות מפני העתיד. 

לפנק אותך בתוכן בלעדי למייל

אחד השירים הנוגעים באלבום מציג דווקא את נקודת מבטו של ד"ר נירקין האמון בין היתר על  המטלה הנוראית של לבשר למטופליו "בשרות רעות". השיר מראה עד כמה מחלת הסרטן משפיעה לא רק על החולה אלא על כל הסביבה שלו.

"איך אני שונא ימים כאלה, שמתחילים בלחלק בשורות רעות" שר רותם מתוך נקודת מבטו של ד"ר נירקין ומוסיף כי "הוא לא הרגיש כמו אלוהים והוא גם לא רצה". יש יותר רלוונטי מזה לימים הללו בהם בחוץ משתוללת מגפה ואנחנו כולנו שמים את יהבנו ברופאים עד שקל לשכוח שגם הם בני אנוש?

"אם ללכת, אז ללכת כמו אריה"

כשאתה עומד על הקצה, החיים מקבלים פרספקטיבה אחרת. "עזרה בדרך" מעמיד את נעם רותם בצומת דרכים בלתי אפשרי, כך פתאום באמצע החיים, ומחייב אותו לשינוי תפיסתי וחשבון נפש אם תרצו, ואותו חשבון נפש נוגע במקומות הכי כמוסים שלנו כבני אדם.

איך אנחנו רוצים "ללכת"? מה נשאיר אחרינו? מה הם הדברים שבשבילם באמת ראוי לחיות או פשוט "מי ישאר עם הילדה?" כפי ששואל רותם בתמימות נוגעת ב"שיר מהקומה התשיעית".

אומרים שהמוות הוא חלק מהחיים, אבל כשהוא מתדפק על דלתך זה לא בדיוק מרגיש ככה. בכל מקרה עד שנמצא את הדרך לחיות לנצח "עזרה בדרך" של נעם רותם ימשיך להיות רלוונטי.

15 האלבומים העצובים ביותר אי פעם>>

רוצה תוכן בלעדי לפני כולם?>> יאללה פנק אותי!
רוצה לקרוא עוד>> המועדון גם בפייסבוק!

נעם רותם

 

 

 

10 שירים לסוף העולם

מטאור, מלחמה אטומית, רובוטים רצחניים או מגפה. הנה 10 שירים שינעימו (או שלא) את השעות האחרנות לפני האפוקליפסה. ושיהיה לנו בהצלחה.

The Doors- The End

אחד השירים הקלאסיים של ג'ים מוריסון ו"הדלתות" יכול להיות אחלה פסקול בזמן שהעולם יחרב וכולנו נתפגר. כמעט 12 דקות של מוזיקה חודרת מלווה בשירה המהפנטת של מוריסון יהפכו  כנראה את המאורע המלחיץ לקצת יותר נונשלנטי.

באותו הקשר, אי אפשר שלא להזכיר את סצנת הפתיחה האייקונית של הסרט "אפוקליפסה עכשיו" בה מתנגן השיר. קלסיקה ליום בו הכל יגמר. 

Smashing Pumpkins- Doomsday Clock

השיר שפותח את Zeitgeist, אלבום הקאמבק המפתיע לטובה של הסמשינג פאמפקינס מ- 2007, מלא בזעם ואנרגיה שנשמעת לחלוטין שייכת לסוף העולם.

גם עטיפת האלבום שמציגה את פסל החירות טובע בים בהחלט מוסיפה לאווירת סוף העולם. אז האם ככה יגיע הסוף? תכינו את התיבות. 

Ultravox- Dancing With Tears In My Eyes

קלסיקת האייטיז הנפלאה הזאת מ- 1984 היא אחת העצובות ברשימה. השיר מתאר אדם שנוסע  חזרה לביתו בכדי להתאחד עם אהובתו ולהשלים עם זיכרונותיו ביום האחרון שלו עלי אדמות.

הטקסט נכתב באווירת המלחמה הקרה והחשש מפני התלקחות אטומית כלל עולמית (לא האחרון ברשימה) שתביא כליה על האנושות. מסתבר שפחד יכול להביא אותך לכתוב שירים לא רעים בכלל. 

Muse- Apocalypse Please

עם הסאונד הדרמטי וההפקות הפומפוזיות, אם לסוף העולם היה פס קול, מיוז ללא ספק היו מלחינים אותו.

לא פעם ולא פעמיים עסקו מיוז בשיריהם בתרחישים אפוקליפטיים, אבל בשיר הזה שפותח את Absolution המעולה (אם לא מחשיבים את ה- Intro), הנושא נמצא על השולחן.

בדרמטיות הרגילה שלהם, מתארים מיוז תרחיש אפוקליפטי שרק נס יכול למנוע אותו. השיר נכתב מנקודת מבטם של מטיפים קיצוניים שרק מתחכים לתרחיש "יום הדין" בכדי להוכיח את הציבור באמת האלוהות האבסולוטית.

לפנק אותך בתוכן בלעדי למייל

St. Vincent- Apocalypse Song

סנט וינסט תמיד התעניינה במיתולוגיה דתית, וכידוע מה צועק יותר מיתולוגיה דתית מ"יום הדין" – אותו יום נורא ואיום שמתואר לפרטי פרטים בכל דת שמכבדת את עצמה.

ואכן השיר הזה של סנט וינסנט מלא ברפרנסים דתיים כמו "אור וחושך", חטאים ו"תענוגות ארציים" שכביכול יביאו לסופנו. כמובן שהטקסט נכתב בציניות ועוקצנות כלפי ההפחדה הזאת  של אותם מפמפמי אפוקליפסה. אבל רק למקרה שהם צודקים ואני לא, אז אני אוהב את שלי עם שניים סוכר.

Prince- 1999

אם כבר סוף העולם אז לפחות בואו נהנה מזה. השיר הזה של פרינס נכתב בהשראת המלחמה הקרה והחשש מזה ש"לכל אחד יש פצצה וכולנו עלולים למות בכל רגע".

אמנם הנבואה לא הגשימה את עצמה (לפחות ב- 1999), אבל לפי פרינס זה עניין של זמן כי "החיים הם מסיבה ושום מסיבה לא נמשכת לנצח".

David Bowie- Five Years

השיר שפותח את Ziggy Stardust הנצחי הוא נבואה על פיה בעוד חמש שנים יושמד כדור הארץ. כמובן שהבשורה המלחיצה היא חלק מאותו סיפור על החייזר שמגיע לכדור הארץ בכדי לגאול אותו מיסוריו הנצחיים ועדיין משפטים כמו "נותרו לנו 5 שנים לבכות" ו"כדור הארץ גוסס", תמיד גורמים לי לזוז באי נוחות בכסא.

אבל אם בכל זאת כולנו נמות בקרוב, אולי נוכל להתנחם בעובדה שלפחות נזכה לראות את בואי שוב. לא?

Barry McGuire- Eve Of Destruction

כמה וכמה גרסאות היו לשיר הזה שתיאר את הפרנויה, הלחץ והחשש מפני העולם המשתנה בשנות השישים של המאה העשרים.

התמורות החברתיות, המהפכים הפוליטים, מלחמת וייטנאם ועוד חילחלו אל תוך הטקסט שכתב P.F. Sloan בהיותו בן 19 בלבד והפכו אותו לאחד הסמלים של הסיקסטיז ושל אנשים חרדתיים במיוחד.

Arcade Fire- Neighborhood #1

השיר הראשון באלבום הבכורה של ארקייד פייר (שנקרא "הלוויה", כמה מקסים), מתאר זוג ילדים בעולם מושלג ופוסט אפוקליפטי.

"מכיוון שאין איש בסביבה נוכל להאריך את השיער שלנו ולשכוח את כל מה שידענו" שר באטלר באחד השירים המרגשים ביותר שנכתבו אי פעם.

בין אם מדובר באנלוגיה לצעירים המנסים להשחרר ממסורות ההורים שלהם או מכבלי הפרברים החונקים, התיאורים בו, על אף שהם רומנטיים, מצליחים תמיד להעלות בי סוג של חשש מסוים מהיום בו נדבר על ההווה כעבר.

REM- It's the End of the World As We Know It And I Feel Fine

אין דרך מתבקשת יותר לסיים רשימה כזאת בלי הקלסיקה האפוקליפטית של אר.אי.אם. מייקל סטייפ סיפר שהוא לעיתים קרובות חושב על סוף העולם והשיר הזה הוא הוא שילוב בין המחשבות שלו, חלום שחלם בו הוא מגיע למסיבה ונותר לבדו ובין זיפזופ סתמי בטלוויזיה שגרם לו להחשף למגוון מני זוועות מהעולם.

עד היום התנגן השיר הזה בעשרות סדרות וסרטים שהפכו אותו להמנון סוף העולם האולטימטיבי.

רוצה תוכן בלעדי לפני כולם?>> יאללה פנק אותי!
רוצה לקרוא עוד>> המועדון גם בפייסבוק!

muse-1

רוצה לקבל עדכונים חמים ממני

חלק ג': 10 קאברים שלא ידעתם שהם קאברים

לאור בקשות חוזרות ונשנות קבלו את הפוסט השלישי בסדרת הקאברים שלא ידעתם שהם קאברים. 

חלק א': 10 קאברים שלא ידעתם שהם קאברים>>
חלק ב': 10 קאברים (נוספים) שלא ידעתם שהם קאברים>>

Gary Jules- Mad World ׁ(במקור של Tears For Fears)

בשני הפוסטים הקודמים שלי בנושא לא העזתי להתקרב לשיר הזה כי היה לי מובן מאליו שכולם יודעים שזה קאבר. אז זהו, שלא.

לאחרונה, בכל הקורסים וההרצאות שלי, כשאני משמיע את קלאסיקת הניו וייב של טירז פור פירז אני נתקל בפרצופים מבולבלים ותגובות המומות. אז הנה, אחת ולתמיד, גרסת הפסנתר המופלאה של גארי ג'ולס ׁ(ומייקל אנדרוז) ל- Mad World, מתוך הסרט (המושלם) "דוני דארקו", היא קאבר.

השיר שיצא במקור ב- 1982, זכה לעיבוד מחדש כחלק מסצנת הסיום של סרט הקאלט ואף הגיע למקום הראשון במכירות הסינגלים בדצמבר 2003- מה שהפך אותו ל- Christmas #1 מהמפתיעים בהיסטוריה של אנגליה.

David Bowie- Wild is the Wind (במקור של ג'וני מת'יס)

עוד שיר שאני מרגיש שצריך "להוריד מהשולחן" הוא הקלאסיקה המדהימה הזאת של דייויד בואי (אין עוד מלבדו) מהאלבום Station to Station שיצא ב- 1976.

מעריצי דייויד בואי יגלגלו עיניים אבל תתפלאו לשמוע שלא כולם יודעים שמדובר בקאבר. השיר הוקלט לראשונה על ידי הזמר ג'וני מת'יס עבור הסרט באותו השם כאשר הביצוע של מת'יס אף קיבל מועמדות לאוסקר. לאורך השנים הוקלטו לו עוד שלל גרסאות כיסוי, בין היתר גם על ידי נינה סימון, אבלהגרסה של בואי נשארה המוכרת (והיפה) מכולן.

האגדה מספרת כי כאשר בואי התכוון להקליט את השיר הוא כיבה את כל האורות באולפן, הדליק נרות ושר כאילו אין מחר. לגמרי החומרים מהן עשויות קלאסיקות.

Bananarama- Venus (במקור של Shocking Blue)

האייטיז הוא עשור כל כך מופלא ומגוון מוזיקלית עד כדי כך שחבל ששירים כאלה מוציאים לו שם רע. ובכל זאת הגרסה של בננרמה (מה נסגר עם השם הזה?!) הפכה ללהיט ענק שמנוגן ברדיו עד היום. 

מה שאתם לא יודעים זה שהגרסה הקיטשית של שלישיית הבנות הבריטיות היא למעשה קאבר לשיר רוקיסטי הרבה יותר של להקה הולנדית בשם "שוקינג בלו". שוקינג אה?

The Clash- I Fought the Law (במקור של  סוני קרטיס וה- Crickets) 

ומקלאסיקת רוק אחת לאחרת. בסוף שנות השבעים נענעו הקלאש את סצנת המוזיקה הבריטית המנומנת ונתנו בראש עם פאנק חברתי, פוליטי וחסר עכבות שסחף את צעירי הממלכה. אחד השירים שהפכו להיות הכי מזוהים איתם ועם הסטייל האנטי קונפורמיסטי שלהם היה I Fought the Law.

השורשים של השיר מגיעים עד 1958 אז נכתב על ידי סוני קרטיס מה"קריקטס" כשזה החליף את באדי הולי המנוח. השיר יצא ב- 1960 באלבומם  In Style With the Crickets. ב- 1965 הקליטו בובי פולר והלהקה שלו את השיר מחדש והוא הפך ללהיט פריצה עבורם.

אבל את הגרסה המפורסמת ביותר של השיר שחררו כאמור הקלאש ב- 1979. ההלימה בין המסר האנטי ממסדי של השיר לבין כל מה שהלהקה ייצגה עבד לשני הצדדים בצורה מופלאה כל כך עד שהיום לא הרבה יודעים שהשיר הזה הוא לא שיר מקור של הקלאש.

Eric Clapton- Cocaine (במקור של J. J. Cale)

זה באמת מאותם מקרים בהם השיר כל כך מזוהה עם האמן ש"כיסה" אותו עד שהוא נהיה שלו. לאורך השנים שג'ימג'מתי את השיר הזה עם חברים, רק מעטים ידעו שהוא במקור אינו של קלפטון בכלל.

למרות שלטענת קלפטון מדובר בשיר אנטי סמים, השיר עצמו הוקלט  בתקופה בה קוקאין ממש לא היה זר לו.

אגב, זה לא השיר היחיד שקלפטון ישאיל מ- J. J. Cale. הוא ביצע גרסאות כיסוי גם לשיריו, After Midnight ו- Travelin' Light.

לפנק אותך בתוכן בלעדי למייל

George Harrison- Got My Mind Set on You (במקור של ג'יימס ריי)

נכון להיום, הקאבר הזה של ג'ורג' האריסון, שהיה להיט ענק באוקטובר 1987, הוא השיר האחרון של אחד מארבעת חברי הביטלס שהגיע למקום הראשון במצעד האמריקאי.

האריסון הכיר את השיר עוד מקיץ ב- 1963 כאשר ביקר את אחותו באילנוי שבארה"ב. 24 שנים אחרי הוא החליט לסגור מעגל ולהקליט את השיר בעצמו,. את השיר הפיק אגב חברות הקרוב, ג'ף לין, מ- ELO.

Johnny Cash- Ring of Fire (במקור של אניטה קרטר)

תודו שאת זה לא ידעתם. כשאומרים ג'וני קאש, השיר הראשון שעולה (אולי חוץ מ- Hurt) הוא Ring of Fire, אבל האמת שהשיר הזה הוא לא ממש שלו.

אמנם כתבה את השיר אישתו השניה, ג'ואן קרטר קאש (שהייתה זמרת מצליחה בזכות עצמה) יחד עם מארי קילגור, אבל מי שהקליטה אותו לראשונה היא אניטה קרטר, אחותה של ג'ואן עבור אלבומה Folk Songs Old and New מ- 1963.

לאחר ששמע את השיר אמר קאש כי אם הוא לא יהפוך ללהיט תוך כמה חודשים הוא יקליט אותו מחדש וזה בדיוק מה שקרה. רק שהגרסה של קאש הפכה כידוע ללהיט ענק ולאחד השירים שהכי מזוהים איתו.

The Fugees/Roberta Flack- Killing Me Softly (במקור של לורי ליברמן)

השורשם של השיר הזה מגיעים עד לתחילת שנות ה- 70 אז השתתפה הזמרת לורי ליברמן במופע של הזמר דון מקלין וחשה כי הוא הוא שר ישירות אל תוך ליבה. ליברמן חלקה את ההרגשה הזאת עם הכותבים נורמן גימבל וצ'אלס פוקס שיצרו יחד את Killing Me Softly With His Song.

לצערה של ליברמן הגרסה שלה לא הצליחה אך זו של רוברטה פלאק מ- 1973 הייתה הצלחה מסחררת שהביאה לה אפילו זכייה בגראמי.

ב- 1996 שיחררו הפוג'יז את הגרסה שלהם לשיר שהפכה הם היא להצלחה בינלאוית  ענקית. בבריטניה לבד מכר הסינגל 1.36 מיליון עותקים. טירוף שמוכיח ששיר טוב קשה להרוס.

Tina Turner-  What's Love Got To Do With It (במקור של Bucks Fizz)

ההפתעה מהשיר הזה היא כפולה. גם מעצם העובדה שהשיר הכי מפורסם של טינה טרנר הוא קאבר וגם מהעובדה שהראשונים שהקליטו אותו הם להקת Bucks Fizz, מהגרועות וההזויות של האייטיז.

הלהקה שידועה בזכות הלהיט המעיק שלה, Making Your Mind Up, הקליטה אותו אחרי שקליף ריצ'ארד ודונה סאמר ויתרו עליו.

ב- 1984 שיחררה טרנר את האינטרפטציה שלה לשיר שהפכה כאמור לסינגל הכי מצליח של הזמרת ואף הקנתה לה לא פחות משלוש זכיות בגראמי. מדהים עבור שיר שכמעט ונעלם מדפי ההיסטוריה.

Bruce Springsteen- Jersey Girl (במקור של טום וויטס)

מדהים לגלות שהשיר הזה של האמן שנולד, גדל וייצג את ניו ג'רזי הוא למעשה קאבר. את השיר ביצע וכתב במקור טום ויטס עבור אישתו הניו ג'רזית, קטלין ברנר ב- 1980.

שלוש שנים לאחר מכן, אימץ ספרינגסטין את השיר, הוסיף לו בית, שינה את השורה "הזונות של השדרה השמינית" ל"בחורות בשדרה השמינית" והפך אותו לגמרי ל"שלו".

רוצה תוכן בלעדי לפני כולם?>> יאללה פנק אותי!
רוצה לקרוא עוד>> המועדון גם בפייסבוק!

ERIC

רוצה לקבל עדכונים חמים ממני